خلطتي خلطات 23 يناير، 2017 اشعار وخواطر التعليقات على كلمات ليالي نجد وينك مغلقة 360 زيارة ليالي نجد وينك يا ليالي براني الوجد من طول ارتحالي ليالي نجد يا وعد الحبايب بعيد الدار متغرب و غايب حنينه لوع الروح الحزينه مشى به بكل دربٍ في المدينه حبيبي يا ليالي نجد أمانه لا ينسى افـ غربتي ما في حنانه مرتبط
كلمات اغنية ليالي نجد وينك - ابتسام لطفي ليالي نجد وينك ليالي نجد وينك يا ليالي براني الوجد من طول ارتحالي ليالي نجد يا وعد الحبايب بعيد الدار متغرب و غايب حنينه لوع الروح الحزينه مشى به بكل دربٍ في المدينه حبيبي يا ليالي نجد أمانه لا ينسى افـ غربتي ما في حنانه غناء: ابتسام لطفي كلمات: بدر بن عبدالمحسن الحان: سراج عمر
ليالي نجد ما مثلك ليالي غلاك اول وزاد الحب غالي ليالي نجد للمحبوب طيبي أمانه نور عيني ياليالي حبيبي لي ذكرت انه حبيبي دريت اني حظيظ وزان بالي على شانه تهاونت المصاعب أذوق المر لاجل رضاه حالي والى من الزمان اشتد حره لقيت بقرب مظنوني ظلالي عفا الله عنه مما جاني اول غسل حبه جميع الهم تالي
ليالي نجد ما مثلك ليالي … غلاك اول وزاد الحب غالي ليالي نجد للمحبوب طيبي … امانه نور عيني يا ليالي حبيبي ولا ذكرت انه حبيبي … دريت اني حظيظ وزان بالي على شانه تهاونت المصاعب … اذوق المر لَجل رضاه حالي وإلى من الزمان اشتد حره … لقيت بقرب مضنوني ظلالي عفا الله عنه مما جاني اول … غسل حبّه جميع الهم تالي
ليالي نجد ما مثلك ليالي | عود روقان | نغمة وتر 2020 - YouTube
اغنية ليالي نجد يغنيها الفنان القدير محمد عبدو و هو مطرب سعودي ولد فمدينة الدرب بنطقة جاران بجنوب السعودية و هو مولود فشهر يونيو سنه 1949 و هو من اشهر المطربين العرب و هو يمشي على مستوي الجيل الجديد و القديم و بدا مشواره الفنى فالسيتينات و كانوا غنائة فعالم الغناء فعمر مبكر او سن بدري و السبيعينات نجح و غنى على كثير من المسارح الامارات و لبنان و السعودية و قطر و هو الذي غناء اغنية ليالي نجد فمحمد عبده مطرب عظيم و كاتب عبارات هذي الاغنية هو خالد الفيصل و الحان محمد شفيق عبارات ليالي نجد أروع ما غني محمد عبدة بالكلمات كلمه ليالي نجد 519 مشاهدة
كما استعمل هذا المصطلح للدلالة على الخطوط الانسيابية المنغمة في الرسم التشبيهي، ويقابل هذا المصطلح بالعربية كلمة "الرقش العربي". وفي اللغة "رقش" يعني زوق الكلام، أو الصيغ رسمها محسنة مزينة أي نمقها، ويختلف هذا الفعل عن فعل "رَقَنَ"، أي زين الكتاب بالرسوم والصور الواقعية المبسطة. وكانت الجذور الأولى لظهور هذا الفن، من خلال الأشرطة المحفورة والمرسومة على مادة الجص، وهي المعروفة لدى علماء الآثار باسم طراز سامراء الثلاثة، خاصة ذلك الطراز الدولي الثالث الذي وصل مصر، وتمثل وجوده على الأخشاب في العصر الطولوني. وقد ظهر هذا الطراز في مجال الزخارف النباتية والهندسية، حيث اتسمت الزخارف بالتحوير الشديد، والبعد عن الواقع، وتجريد العناصر الزخرفية من أصولها الأولى نحو التعقيد والتشابك.. وكان مقدمةً لظهور فن الرقش "الأرابيسك" بعد ذلك في القرنين الخامس والسادس الهجريين. الرقش فن له دلالات يرتبط الرقش العربي بالحدس؛ أي بالإدراك الحسي وبالتعالي والإطلاق، فهو صيغة من صيغ التعامل مع الواقع، صيغة غير مدية تعتمد على حرية الفنان في قراءة الواقع قراءة حدسية، ونقله بصيغة جمالية مجردة. فالرقش ليس مجرد عملية تحلية وتزويق، بل هو فن حي إبداعي، وقد عبر عن ذلك "غرابار" أحد فلاسفة الفن في الغرب بقوله: "ليس الرقش العربي مجرد زخرفة، بل كانت له دائمًا وظيفة رمزية، في جميع أشكال الرقش -سواء كان هندسيًّا أو نباتيًّا- فإن هذا الفن يبدو وكأنه أخضع كليًّا لمبادئ تجريدية هي في قمة جميع مراتب التعبير الجمالي الإسلامي، وهذا يعني أننا نقف أمام بنية متحركة وليست ساكنة، وأمام قالب يولد جملة تكوينات متآلفة".
ونستشف من ذلك أنه تكمن وراء الصورة الظاهرية للرقش، نسق كامل من الإشارات التي تعرض تاركة حق التأويل، أي ثمة معان كثيرة في الرقش العربي تنتظر تفسيرها، الأمر الذي يعطي التجريدية في الرقش قيمة تعبيرية جديدة غير محدودة المعنى والرؤى، حيث تبدو دلالات التجريد في الرقش العربي واضحة في أسلوبين أساسيين سار الرقش في مسارهما. الرقش النباتي وهو على نوعين، الأول "لين" ولكنه مبني على أساس هندسي، تحولت فيه الأشكال النباتية إلى وحدات زخرفية مجردة، تمادى الفنان للوصول إليها بالخروج عن الواقع للاكتفاء بالصورة الجمالية التي أتقن نسيجها برشاقة وتناسق.. وبتكرار الفنان لهذه الصيغ بإلحاح إيقاعي، ينتظم نبض الابتهال والتبتل.. وكثيرًا ما ربط النقاد هذا التكرار بالذكر، كما عبر عن ذلك "ببرايين" بقوله: "إن الصيغة المكررة المتخيلة أو المنفذة في الرقش، تثير الشعور بأبدية الانطلاقات والعودات ممثِّلة بذلك علاقة الظاهر بالجوهر، مما يقترب من ممارسة الذكر". أما النوع الثاني من الرقش النباتي يسمى "الرمي"، وهو عمل تغلب عليه العفوية والاسترسال، مستوحاة من النباتات. وقد انتشر هذا النوع من الرقش في مصر في العصر الطولوني، وفي إيران كما نراه في جامع نابين.
LDR 00100cwm a22001693a 4500 020 |a ؟؟؟؟ 050 |a E-BooK 100 |a بهنسي، عفيف 245 |a جمالية الفن العربي / |c دكتور عفيف بهنسي 250 |a ط. 1 260 |a الكويت |b المجلس الوطني للثقافة و الفنون و الآداب, |c 1979 300 |a 251 ص. 490 |a عالم المعرفة: سلسلة كتب ثقافية شهرية |v 14 505 |a الجمالية العربية تكون فن التصوير العربي الملامح الأولى للتصوير العربي والنحت فلسفة تحوير الصورة في الفن العربي الرقش العربي فن الخط العربي العمران العربي تكون العمارة العربية بعد الإسلام وأسسها الجمالية العودة إلى الجمالية العربية الفنون التطبيقية 520 |a كتاب جمالية الفن العربي عفيف بهنسي ، تحميل مجاني من موقع المكتبة. نت لـ تحميل كتب.
التجريد تعبير عن المطلق لم تكن التجريدية في الفن الإسلامي نتيجة التحريم كما يرى بعض الباحثين، بل إن التجريد إرثٌ تشكيلي قديم، ولكنه في الإسلام أصبح أكثر انسجاماً مع العقيدة التوحيدية التي تحذر من رسم الكائنات الحية، خشية مضاهاة الله بمقدرته على الخلق كما في الحديث الشريف «إن أشد الناس عذاباً يوم القيامة الذين يضاهون بخلق الله». اتجه الفنان المسلم بنظرته الحدسيّة إلى الكشف في الرقش عن الجوهر الكوني المطلق الذي لا يقبل التجزئة ولا التباين، ويتم الكشف بإزالة الجوانب الحسية العرضية عن صورة الإنسان وعن صورة الطبيعة على السواء، إذ إن الجوانب الحسية تعوّق الحدس عن إدراك غايته في الجوهر الحق، بل تصرفه إلى التعلق بالمظاهر الواقعية والمكانية، فتجعل الرسم حسياً مرتبطاً بالغرائز والميول وليس بالمثل والقيم. وتلاقى هذا الاتجاه التجريدي في الرقش العربي مع اتجاه التجريد في الفن الحديث، ولكن، مع اختلاف في المبدأ والقصد، فالتجريد العربي يرمي إلى التعبير عن المطلق، أما التجريد الحديث فهو يقصد إلى التعبير عن «اللاشيء» كما يذكر سوفور Sophor. وكثيراً ما هبط التجريد الغربي إلى مستوى العبث، بينما يتطلع الرقش العربي إلى الجوهر فهو ثمرة التوق الإسلامي.
إنضموا إلينا عبر Telegram: أو مجموعتنا على الفيسبوك: أو على اليوتيوب: كتاب جمالية الفن العربي عفيف بهنسي PDF ، تحميل مجاني من موقع المكتبة. نت لـ تحميل كتب PDF.
وهناك عدة أنواع من "التصديف" تختلف من أحجام الصدف أو أشكاله أو طريقة تزيينها، فهناك "التصديف العربي" و"التصديف المشجر" و"التصديف الهندسي"، وفي هذا "التصديف الهندسي" لا يتم استعمال أصداف وإنما يتميز هذا النوع بصغر أحجام القطع الصدفية التي تزين العلب. ويستعمل "التصديف المشجر" في تزيين القطع الكبيرة مثل الصناديق، ويقصر استعماله عليها فقط، وعادة ما يتم تصدير تلك القطع إلى الخارج بأسعار خيالية نظراً لحاجة السوق الأجنبية لهذه الحرف اليدوية، ويلاقي هذا النوع من التصديف إقبالا كبيرا من السياح وخاصة العرب الذين يفضلون هذه الأشكال والأحجام عن غيرها، فيما يفضل السياح الأجانب التصديف الذي يستخدم صدفيات صغيرة ويباع لهم بأسعار باهظة. ورغم ذلك يشتكي حرفيو الأرابيسك من رخص الأسعار بالمقارنة بالجهد المبذول في الإنتاج، حيث يتكلف المنتج اليدوي المصنوع بحرفية عالية الكثير من الأموال، كي تخرج القطعة الفنية بشكل لائق يرضي أذواق السائحين الذين يدركون قيمة هذه الأعمال على عكس ما يتصوره البعض من أن السياح يشترون مثل هذه الأعمال اليدوية دون إدراك ما بذل فيها من مجهود، ولكن ذلك لا يمنع وجود بعض السلع المصنوعة بحرفية بدائية للغاية والتي يكون مكانها في الغالب المخازن وعلى الأرصفة دون أن تباع للجمهور الواعي العاشق للفن اليدوي.