كرتون ميكي ماوس بالعربي # الديناصور # ميكي ماوس بالعربي - YouTube
ميكي ماوس بالعربية
ميكي ماوس كلوب هاوس - ميكي ماوس بالعربي الحلقة 1 - ميكي ماوس - YouTube
كرتون ميكي ماوس بالعربي
هيلاهوب - ميكي ينادي يحيا النادي - YouTube
إن شبكات التواصل الاجتماعي تلعب دورًا بارزًا في عملية تطور الكوميكس في المنطقة. إذ أن الفنانين يشهدون تواصلاً وتبادلاً مستمرًا. ويتم إنتاج العديد من الكوميكس رقميًا وتُوزع من خلال الفايسبوك. أية انتقادات واقتراحات هي دائمًا موضع ترحيب من جانب الفنان عامر الشوملي. وبفضل هذا التبادل المستمر مع الزملاء والقراء استطاع أن يكسب رسومه الكاريكاتيرية التي يعدها من أجل مجلة فلسطين الشباب الشهرية قدر أكبر من الجودة. ولكن حتى الآن لا تزال أعمال الكوميكس مسألة فردية. السيناريو والرسوم والتلوين – جميعها من مصدر واحد. وعلى ذلك يأمل الفنان الأردني سلام حمود أن يلعب العمل الجماعي في هذا الصدد دورًا على قدر أكبر من الأهمية في المستقبل. وهو مقتنع بأن المهارات الفردية لكل فنان تساهم في إبداع كوميكس أكثر ثراءً وجمالاً. ولقد بادر الفنان مايك دردريان بلحظة تبادل حقيقي في الأردن وذلك من خلال مشروع فلسطين: الرواية المصورة. فخلال العامين الماضيين التقى فنانون من مجالات المختلفة لعدة مرات وذلك لسرد تجارب وقصص حول فلسطين وتنفيذها في صورة كوميكس. ولم يكن لدى العديد من المشاركين أية خبرات في مجال الكوميكس. إلا أن العنصر الحاسم تمثل في الالتزام بقضية سياسية وحماس مايك ف.
[٢]
لوحة الأرنب البرّي اليافع
تُعَدّ لوحة الأرنب البرّي اليافع (بالإنجليزيّة: Young Hare) لوحة للفنّان آلبرخت دورر في عام 1502م، حيث تُظهِر أرنباً على الأرض، تمتدُّ أرجله الأماميّة قليلاً إلى الأمام، أمّا أرجله الخلفيّة، فهي مطويّة أسفل جسمه، ومن الجدير بالذكر أنّ هذه اللوحة تشتهر؛ بسبب تفصيلاتها الدقيقة جدّاً، علماً بأنّه إلى الآن لم يُعرَف إن كان دورر قد احتفظ بأرنب برّي داخل الاستوديو؛ لرَسْمه، أو أنّه رَسَم أحد الأرانب في البرّية. [٣]
لوحة سقف كنيسة سيستين
تُعَدُّ لوحة سقف كنيسة سيستين (بالإنجليزيّة: Sistine Chapel ceiling) التي رسمها الفنّان ميكيلانجيلو أحد أكثر الأعمال الفنّية تأثيراً على مَرِّ الزمان؛ إذ رَسمها على سقف كنيسة سيستين في الفاتيكان مباشرة بأَمرٍ من البابا يوليوس الثاني؛ وذلك بهدف إعادة أبنية روما إلى مَجدها السابق، بالإضافة إلى أنّ الفنّان رَسَم أكثر من 5000 قدم مُربَّع من اللوحات الجداريّة؛ أي بما يُعادل 464. 5 متر مُربَّع تقريباً، وبهذا فقد استغرق؛ لإتمام لوحاته أكثر من أربع سنوات، وممّا يجدر ذِكره أنّ هذه اللوحة لا تزال منذ أن تمّ الانتهاء من رسمها في عام 1512م، وحتى الآن تُثيرُ إعجاب آلاف السيّاح يوميّاً.
ميكيلانجيلو
وصوله إلى حاكم فلورنسا
في عام 1489م طلب حاكم فلورنسا المدعو "لورينزو دي ميديشي" من المعلم "دومينيكو غرلاندايو" أن يرسل له أفضل طالبين عنده، فقام المعلم وعلى الرغم من خلافاته مع مايكل أنجلو بإرساله مع زميله "فرانشيسكو غراناسي" إلى الحاكم، وفي بالفترة الممتدة ما بين 1490 – 1492م التحق الفتى الصغير بالمدرسة الإنسانية وتعلم النحت وفنون الرسم كما زداد اهتمامه بالأدب والشعر والفكر عندما أمضى وقته في منزل حاكم فلورنسا المعروف باسم بلورينزو العظيم الراعي الأول للفنون. سبب تشوه أنف مايكل أنجلو
كلف حاكم فلورنسا "لورينزو دي ميديشي" مايكل أنجلو بالعمل على نقش سيدة الأدراج ومعركة القناطرة هذه الفكرة التي كان قد اقترحها الفيلسوف والكاتب "أنجلو بوليزيانو" مابين عامي (1490 – 1492م)، كان إعجاب "بيرتولدو دي جيوفاني " واضحًا لمايكل الأمر الذي أثار الغيرة في قلب زميله "بيترو توريغيانو" فقام بضربه على أنفه ملحقًا تشوهًا فيه، حتى أنه في كل اللوحات التي يظهر بها مايكل كان أنفه المشوه بوضوح. كان لانتقال مايكل أنجلو إلى منزل "لورينزو دي ميديشي" السبب الرئيسي في تعلمه لأصول الفن، فقد كان لحاكم فلورنسا أمنيةً وهي إحياء الفن الإغريقي واليوناني، الأمر الذي دقعه إلى جمع العديد من التحف المميزة والتي كانت المادة التعليمية لمايكل.
يصف الفن المسيحي الفنون البصرية ذات المواضيع والتأثيرات المسيحية منذ العصور القديمة حتى الوقت الحاضر. كان للمسيحية بشكل عام وللكنيسة الكاثوليكية بشكل خاص دور في تطوير وتألق الفن الغربي. ويتألف هذا من جميع المصنفات المرئية المنتجة في محاولة لتوضيح تعاليم المسيحية الدينية. ويشمل هذا الرسم والنحت والفسيفساء، صنع الأدوات المعدنية، التطريز، الايقونات وحتى العمارة. وقد لعبت الكاثوليكية والأرثوذكسية دورًا بارزا في تاريخ وتطور الفن الغربي منذ القرن الرابع على الأقل. كتب الفنون المسيحية - مكتبة نور. ومن المواضيع الرئيسية التي استلهمت في أعمال الفن المسيحي حياة يسوع المسيح، جنبا إلى جنب حياة تلاميذه، والقديسين، وأحداث من العهد القديم. تاريخ من أوائل الفنون المسيحية التي ما زالت واضحة العيان هي اللوحات الجدارية التي رسمت على جدران المنازل وسراديب الموتى أثناء اضطهاد المسيحيين ايام الامبراطورية الرومانية. والتوابيت الحجرية التي صنعها الرومان المسيحيين حوت تماثيل منحوتة تصور يسوع ومريم وشخصيات توراتية أخرى. عقب نهاية الاضطهاد اعتمد الفن المسيحي أشكال أكثر ثراًء مثل الفسيفساء والمخطوطات المزخرفة. وقد اختلف موقف الكنائس المسيحية الشرقية والغربية تجاه الفنون خاصة تجاه مسألة التماثيل داخل الكنائس، فعلى حين رفضت كنائس القسطنطينية وأنطاكية والإسكندرية ذلك وطورت فنها الخاص خاصًة فن الايقونات، فقد سمحت بها الكنيسة الكاثوليكية في روما وما يتبعها من كنائس في الغرب الأوروبي، وذلك عبر استغلال الفن المسيحي الذي شيد التماثيل ذات الدلالة الدينية المسيحية، والتي استخدمت أيضاً في نشر الدين الجديد في أوساط الغرب الأوروبي الذي يعاني من الجهل بالقراءة والكتابة، وهكذا تم استغلال التماثيل المسيحية من أجل هدف تعليمي وتثقيفي بحت.
أشهر المرضى النفسيين في العالم ... مايكل أنجلو &Raquo; مجلتك
وقام الكاردينال رياريو Cardinal Riario بشراء تمثال كيوبيد على أنه قطعة أثرية نادرة
ولكنه بعد ما قام بشراؤه اكتشف أنه تعرض للخداع وطالب ميكيلانجيلو باسترداد أمواله التي اشترى بها هذه التمثال
ولكن بعد ذلك أعجب الكاردينال رياريو بهذا التمثال كثيراً واحتفظ به ولم يطالب ميكيلانجيلو بالأموال مرة أخرى
بل دعاه إلى الذهاب إلى روما ليستكمل باقي أعمال هناك وبالفعل ذهب وعاش بقية حياته إلى أن توفى فيها. أشهر منحوتات ميكيلانجيلو
منحوتة بيتا "Pieta"
كلف الكارينال جان بيلهير ممثل الملك الفرنسي في ذلك الوقت تشارلز الثامن
بنحت تمثال بيتا وهو عبارة عن تجسيد السيدة مريم العذراء وهي تحمل بداخل أحضانها يسوع القتلى. وكان ذلك بعد انتقاله بفترة قليلة إلى روما في عام 1498 وكان يبلغ من العمر وقتها 25 عاماً. وقام بالفعل بنحت هذا التمثال خلال فترة وجيزة وهي عام واحد فقط حيث كان يبلغ طوله حوالي 6 أقدام تقريباً. صنعه من رخام الكارارا ولديه انسياب شديد بين النسيج والحركة
حيث يخلق الرهبة والرعب الشديد فور مشاهدته حتى الآن فهو يخلق روح الشفقة والرحمة في النفوس. تم وضعه في كنيسة قبر الكاردينال، ولكنه انتقل أكثر من مرة إلى حوالي خمسة مرات إلى الآن
ولكنه يوضع في هذه الفترة الحالية في مدينة الفاتيكان بكاتدرائية القديس بطرس.
درس أيضاً علم التشريح وجاء ذلك بعد أن وافقت الكنيسة الكاثوليكية على دراسة الجثث ومعرفة المزيد من المعلومات حول هذه العلم، ولكن أدى ذلك إلى ظهور بعض الآثار السلبية على صحته. كل هذه التفاصيل التي درسها ميكيلانجيلو ظهرت بشكل واضح على رسوماته ومنحوتاته مما جعلت له أسلوب مميز ومن أبرز منحوتاته الشهيرة التي تميزت بالدقة مثل معركة القنطور ومادونا جالسة على الدرج، وكان ذلك وهو في سن السادسة عشر من عمره. السيرة الذاتية للفنان ميكيلانجيلو
اقرأ ايضا: من هو ترومان كابوتي
حياة ميكيلانجيلو في روما
ظهرت الصراعات السياسية في ذلك الوقت مما أدت إلى وفاة لورينزو دي ميديتشي Lorenzo de' Medici's وهذا ما جعل ميكيلانجيلو يفر إلى بولونيا ليستكمل دراسته هناك. ولكنه عاد إلى فلورنسا مرة أخرى في عام 1495 ليبدأ مشواره الفني كنحات بأسلوبه المتميز في هذا العصر ليستكمل مشوار العصور القديمة الكلاسيكية. من ضمن أشهر منحوتاته الشهيرة تمثال كيوبيد الذي أثار العديد من التساؤلات حوله وذلك لأنه مصطنع بطريقة تشبه قطعة أثرية قديمة تعد نادرة، وتزعم أن نسخته أقدم من التمثال من أجل تحقيق باتنة معينة حيث استغل طريقته في دفن النحت وهي طريقة الشيخوخة.
كتب الفنون المسيحية - مكتبة نور
ميكيلانجيلو بوناروتي رسام ونحات ومهندس وشاعر إيطالي ، كان لإنجازاته الفنية الأثر الأكبر على محور الفنون ضمن عصره وخلال المراحل الفنية الأوروبية اللاحقة. اعتبر ميكيلانجيلو أن جسد الـ إنسان العاري الموضوع الأساسي بالفن ممادفعه لدراسة أوضاع الجسد وتحركاته ضمن البيئات المختلفة. حتى أن جميع فنونه المعمارية كانت ولابد أن تحتوي على شكل إنساني من خلال نافذة ، جدار أو باب [1]. كان ميكيلانجيلو يبحث دائما عن الـ تحدي سواء كان تحدي جسدي أو عقلي ، وأغلب المواضيع التي كان يعمل بها كانت تستلزم جهدًا بالغاً سواء كانت عبارة عن لوحات جصية أو لوحات فنية، كان مايكل يختار الوضعيات الأصعب للـ رسم إضافة لذلك كان دائما مايخلق عدة معاني من لوحته من خلال دمج الطبقات المختلفة في صورة واحدة، وأغلب معانيه كان يستقيها من الأساطير ، الدين ، ومواضيع أخرى. نجاحه في قهر العقبات التي وضعها لنفسه في صنع تحفه كان مذهلا إلا أنه كثيرا ماكان يترك أعماله دون إنجاز وكأنه يُهزم بطموحهِ نفسه [2]. اثنان من أعظم أعماله النحتية، تمثال داوود وتمثال بيتتا ، العذراء تنتحب قام بإنجازهما وهو دون سن الثلاثين. رغم كون ميكيلانجيلو من الفنانين شديدي التدين فقد عبر عن أفكاره الشخصية فقط من خلال أعماله الأخيرة.
يذكر أن هذا التمثال هو الوحيد الذي يحمل اسمه عليه
وقام بذلك بعد أن سمع أنه تم انتسابه إلى نحات آخر
فقد بنحت أسمه على الصدر بالوشاح الذي كانت ترتديه السيدة مريم. يعد هذا التمثال يحمل التقدير العالمي حتى وقتنا هذا. منحوتة ديفيد "David"
جاء في عام 1501 تولى مسؤولية إنشاء تمثال ديفيد الذي حاول من قبله نحاتان التخلي عنه
وقاموا بتحويل قطعة رخامية إلى شخصية مهيمنة. ولكنه تولى بعد ذلك نحت هذا التمثال حيث جعل منه ممثلاً عالياً في مدينة فلورنسا
وذلك من خلال انسيابية التعبير والشجاعة والقوة التي ظهرت في أعمدة التمثال. استغرق العمل في هذا التمثال ثلاثة سنوات من 1501 إلى 1504 وقامت الكاتدرائية الفرنسية بتكليف رسمي
بأن يتم تثبيت هذا التمثال أمام Palazzo Vecchio، ولكنه يوجد الآن في معرض أكاديمية فلورنسا. لوحة سيستين
تحول ميكيلانجيلو من النحت إلى الرسم بعد أن طلب منه البابا يوليوس الثاني من أن يرسم له لوحة تزين السقف الخاص بكنيسة سيستين
وبالفعل قام بذلك وكشف عنها في عام 1512 في 31 أكتوبر وتحول الموضوع إلى رسم حوالي 300 شخصية مقدسة
على السقف الخاص بالكنيسة، ولكن بعد مرور فترة قليلة من الوقت تم إزالة تلك الرسومات بسبب البكتيريا التي طالتها ثم تم إعادة نشأتها مرة أخرى.