اين افتتح اول متحف في العالم سؤال يسأله الكثير وخصوصًا أن المتاحف من أكثر العوامل التي تجذب السياح وتساعد على تنشيط السياحة في المكان الموجودة به لأنها تعتبر مزارات سياحية، حيث يوجد عدد كبير من المتاحف التي افتتحت حول العالم، فلكل متحف له قيمته ومكانته المختلفة عن غيره، وفي هذا المقال سوف نتناول الإجابة على هذا السؤال. اين افتتح اول متحف في العالم افتتح أول متحف في العالم في تل الكابيتولين ، ويسمى متحف الكابيتولين، وتقع منطقة الكابيتولين في روما عاصمة إيطاليا ، حيث تم افتتاح هذا المتحف في عام 1471م، والذي ساهم في بناءه البابا سيكستون، ويحتوي المتحف على الكثير من المعارض الأثرية، والتي توضح معالم الفن الجميل، ولكن في السنوات الأخيرة تمت إضافة بعض النقوش الرومانية داخل متحف الكابيتولين. شاهد أيضًا: متى تم افتتاح متحف اللوفر في ابو ظبي أهمية هضبة كابيتولين التاريخية هضبة الكابيتولين التاريخية لها أهمية كبيرة ليس في وقتنا هذا ولكن من عصر الإمبراطورية الرومانية وتتلخص أهميته فيما يلي: تعتبر هضبة الكابيتولين من أشهر وأعلى الهضاب في روما، وكانت لها أهمية كبيرة خلال زمن الإمبراطورية الرومانية.
أين افتتح أول متحف في العالم، تعتبر القاهرة من عواصم العربية المميزة والتي بها الكثير من المناطق المميزه والجميله وبها العديد من المعالم والآثار المتنوعة التي نالت اعجاب الكثير من السياح من مختلف دول العالم العربي، ويعتبر أول متحف في العالم تم افتتاحه في القاهرة منذ القرون والسنين الماضية وتعتبر من المدن الجميلة والتي لها، الكثير من الأماكن المثيرة وبها الكثير من المؤسسات والشركات والحدائق والمنتزهات العامه المختلفه والجميله. اين افتتح اول متحف في العالم عام 1901 م تم افتتاح اول متحف في العالم وكان في القاهرة العاصمة المصرية والتي تعتبر من المدن التاريخية والتي بها الكثير من الآثار القديمة والمنتزهات المميزة والمعاهد الأزهرية الكثيرة على مر العصور والسنين المختلفة في كثير من الأحيان، وتعددت المتاحف في العالم وتنوعت من حيث المساحة والكثافة والشكل والمظهر التي ظهرت به المتاحف في مختلف دول العالم العربي وكثير من الدول الخليجية المختلفة، ويعتبر من اجمل متاحف العالم.
وبهذا القدر من المعلومات نصل إلى نهاية مقالنا الذي كان بعنوان اين افتتح اول متحف في العالم والذي تعرفنا من خلاله على مفهوم المتاحف وأول ما افتتح منها في العالم وأفضلها في الشرق الأوسط وأقدمها في العالم العربي.
متحف الفن الإسلامي في قطر: تم بناء هذا المتحف في العاصمة القطرية الدوحة على جزيرته المصممة خصيصًا له عام 2008 ويضم أكبر مجموعة من الفن الإسلامي في العالم التي تم انتقاؤها بعناية، ويستقطب المتحف حالياً العديد من الزوار في العالم العربي والإسلامي بشكل خاص إضافة إلى الزوار الأجانب. متحف اللوفر في الإمارات: يحاكي متحف اللوفر في أبو ظبي بجماله متاحف أوروبا العريقة مثل متحف اللوفر في فرنسا وبالرغم من حداثة عهده إلى أنه امتلك مركزاً ثقافياً مهماً في العالم أجمع، فتصميم البناء الخاص بهذا المتحف يعد تحفة فنية معمارية رائعة الجمال بما في ذلك السقف المقبب الذي يبدو وكأنه يطفو فوق صالات العرض وقد تم افتتاح هذا المتحف رسمياً في 8 نوفمبر عام 2017م. المتحف الوطني الأردني للفنون الجميلة: تم تأسيس هذا المتحف في عاصمة المملكة الأردنية الهاشمية عمان في عام 1980 من قبل الجمعية الملكية للفنون الجميلة، ويعتبر هذا المتحف الواجهة الحضارية للمدينة حيث أنه يضم أكثر من 2000 قطعة فنية مجموعة من 50 دولة وأشهر الفنانين فيها والذين بلغ عددهم 800 فنان، ويجدر الذكر أن هذا المتحف حاصل على جائزة معمارية في عام 2007. متحف الفن الإسلامي في القاهرة: تعد مصر بشكل عام بلد الفنون والثقافة بالنسبة للوطن العربي ومن بين معالمها الثقافية سنجد متحف الفن الإسلامي الذي يضم أكثر من 100000 قطعة ومع ذلك لم يتم عرض سوى 2500 قطعة منها، ويذكر أنه تم تجديد المبنى ليحاكي الطراز المملوكي الجديد في عام 1902م ولكن يعود تاريخ بنائه إلى عام 1858م.
يُعتبر متحف أشموليان (بالإنجليزيّة: Ashmolean Museum) أول متحف عام في العالم، كما أنّه أول متحف عام في بريطانيا، وأقدم متحف جامعي في العالم، حيث تلقى أول مجموعاته في عام 1677م، ويضم المتحف في الوقت الحاضر مجموعةً واسعةً من العناصر ذات الأهمية الفنيّة والأثريّة، بما في ذلك المخطوطات التوراتية، ورسومات ليوناردو دافينشي، ورافائيل، ومايكل أنجلو، وغيرها الكثير. Source:
متحف اللوفر في باريس بفرنسا: تعتبر فرنسا بشكل عام وباريس بشكل خاص بلد السياحة والسحر والجمال التي تستقطب السياح من كل أنحاء العالم، ومن القيم الجمالية الأكثر شهرة عالمياَ فيها هو متحف اللوفر الذي يعد الأكثر زيارة عالمياً، ويضم المتحف مجموعة منوعة من الآثار والتحف إضافة إلى الأعمال الفنية كاللوحات مثل لوحة الموناليزا التي سرقت من المتحف عام 1911م وتم إعادتها فيما بعد وهذا ما حقق شهرتها العالمية.
هذا معناه أننا بحاجة إلى عملية تجديد، وهي كما ذكرنا سابقاً، إخراج الشخصيات من القالب الذي اعتدنا مشاهدتها فيه في الصنف ذاته، ووضعها في قالب جديد، مثل إخراج «لوغان» من قالب الأبطال الخارقين، ووضعه في قالب (ويسترن) أي رعاة البقر، وهو ما حدث مع «ووندر وومان» في قالب تاريخي، و«سبايدر مان» في قالب أفلام المراهقين، ولو أن الأخير عولج درامياً بشكل سيئ. فيلم اليوم هو أيضاً «بلوكباستر» War for the Planet of the Apes أو «الحرب من أجل كوكب القردة»، وهو فيلم مجدّد بشكل مبهر ورائع، ولو أن عملية التجديد تناقض تماماً كل سمات السينما العصرية، وسنفصّل هذه النقطة لاحقاً. نرى القرد الذكي سيزار (أندي سيركيس) وعشيرته تخوض حرباً ضد قاعدة عسكرية بشرية تُسمى (ألفا أوميغا). «الحرب من أجل كوكب القردة».. أفضل أفلام الثلاثية على الإطلاق. بينما تختبئ عشيرة القردة في غابة يعرض سيزار السلام على البشر لو تخلوا عن فكرة الإغارة على القردة وقتلها. تزداد الأمور تعقيداً عندما تنضم قردة عدة إلى القاعدة العسكرية، بعد تشكيكها في أسلوب قيادة سيزار للقردة، وخوفها من ملاحقته لها وقتلها، لاعتبارها منشقة خائنة. يعلم سيزار أن (ألفا أوميغا) يديرها كولونيل غامض وقاسي القلب (وودي هاريلسون)، فيقرر نقل القردة إلى صحراء مجاورة اتقاء لشر الكولونيل، خصوصاً أن أحداث سان فرانسيسكو (قصة الجزء السابق) مازالت في الذاكرة.
[1] لمحة عن الجدول الزمني لكوكب القردة وتتمثل السلسلة الزمنية لكوكب القردة فيما يلي: صعود كوكب القردة 2011. فجر كوكب القردة 2014. حرب من أجل كوكب القردة 2017. كوكب القرود 1968. تحت كوكب القردة 1970. الهروب من كوكب القردة 1971. غزو كوكب القردة 1972. معركة من أجل كوكب القردة 1973. المكافأة: كوكب القردة 1974 "مسلسل تلفزيوني". المكافأة: كوكب القردة 2001. منتج سلسلة كوكب القردة منتج سلسلة كوكب القرود هو:آرثر بي جاكوبس (1922-1973) اشتهر آرثر بي جاكوبس بإنتاج سلسلة "كوكب القردة"، واشترى حقوق رواية مونكي بلانيت للكاتب بيير بول في عام 1963، ومرر بالعديد من استوديوهات الأفلام المشروع مشير إلى أن المفهوم لا يمكن تصويره "ثابر جاكوبس"، وصدر الفيلم في عام 1968 كما لاقى شهرة واسعة. درس المنتج آرثر بي جاكوبس السينما في جامعة جنوب كاليفورنيا ثم شق طريقه من استوديو messenger في M. G. فيلم حرب من اجل كوكب القرود مترجم بجودة عالية اونلاين على موقع الحل - موقع الحل أونلاين. M. لامتلاك شركته الخاصة للعلاقات العامة مع عملاء مثل جريجوري بيك وريتشارد بيرتون وجودي جارلاند ومارلين مونرو. أصبح منتج أفلام مع What a Way To Go ثم تحول إلى أعمال أدبية كبرى مثل Doctor Dolittle و Goodbye Mr Chips و Tom Sawyer إلى مسرحيات موسيقية عائلية.
نقد القردة الجانب الأسود لا يوجد لدى البشر فقط، فحتى القردة لم تَسلم من النقد، فهناك قردة تعمل مع البشر بعد وعودهم بعتق حياتهم والإبقاء عليهم. الأنانية وحب النفس تم تجسيده بصورة مثالية في تلك القردة، أن تبيع قومك من أجل مصالحك الشخصية، وهو ما نشاهده كثيرًا في عالمنا الواقعي. رغم أن المشاهد الحاسمة والعنيفة في اللحظات الأخيرة من الفيلم، حيث نرى النار والثلج يمطران من السماء والأرض تهتز كأنها نهاية العالم، إلا أنه يفتقد إلى الشَّاعرية في الجانب البصري الذي كان من الممكن أن يعطي القصة نهاية مقنعة وتامة، وربما حتى السلسلة بأكملها. تجدر الإشارة إلى أن الجزء الأول من السلسلة Rise of the Planet of the Apes، الذي قُدم عام 1968 تحت اسم Planet of the Apes "كوكب القرود"، وصل إجمالي إيراداته إلى 481 مليونا و801 ألف دولار أمريكي، فيما حقق الجزء الثاني الذي عُرض عام 2011 نجاحا فنيا وتجاريا كبيرا، ووصلت إيراداته الى 710 ملايين و644 ألف دولار أمريكي، ولا يزال يتربع الجزء الثالث الذي حمل اسم "الحرب على كوكب القردة"، على قائمة البوكس أوفيس وحقق 113 مليون دولار حتى الآن عالميا، في حين بلغت تكلفة إنتاجه 150 مليون دولار.
قبل الخروج بيوم واحد، يشن رجال (ألفا أوميغا) هجوماً على القردة، ما يسفر عن مقتل زوجة سيزار كورنيليا وابنه الأكبر بلو آيز، ولم يبق من عائلة سيزار أحد سوى ابنه الأصغر كورنيليوس. يترك سيزار ابنه في رعاية صديق، ويقرر الذهاب لمواجهة الكولونيل. عودة إلى عملية التجديد التي تناقض سمات سينما القرن 21 المعتمدة على المؤثرات الخاصة، ورقمنة السيناريو، أي بجعله أقرب إلى لعبة فيديو، كما حدث في «الملك آرثر» و«المتحولون»، فإن عملية التجديد في هذا الفيلم عادت إلى أساسات الصناعة عن طريق تعزيز العوامل التالية: الأول، تقليل الحوارات قدر الإمكان، وإفساح المجال للكاميرا والموسيقى للمشاركة في سرد القصة. وما ساعد على ذلك هو أن معظم الشخصيات قردة تتحدث بلغة الإشارة، والقصة تروى من وجهة نظرها. الثاني، تعزيز الدراما، وإلغاء مشاهد (الأكشن) بشكل شبه كامل، حيث لم يكن هناك سوى مشهدان لمعركتي الافتتاح والنهاية. الثالث، مزج قالبي الويسترن والدراما السياسية بشكل متقن وآسر، وهي صيغة كانت واردة أيام ازدهار سينما (الويسترن الرومانسي)، تحت إدارة الأسطورة جون فورد في ثلاثينات وأربعينات القرن الماضي، وعودتها مرة أخرى بقوة في صيغة جديدة آخر الستينات (ويسترن ظلامي) على يد الراحل سام بينكباه.