وتأتى دعوة مهني في ظل حالة الغموض الذي يحيط بمستقبل الجزائر السياسي، ولمصير قصر المرادية العام القادم في ظل مشهد سياسي مستقبله غير واضح المعالم، وفى ظل ما يشهده الشارع السياسي من فراغ حزبي، وفى ظل سعي الإسلاميين الحسيس بقيادة عبد الرزاق مقري رئيس حركة حمس حركة مجتمع السلم (اخوان الجزائر) لعدم خوض أي صدام مع أيا من المكونات السياسية بالجزائر خاصة الحاكمة، بعد توليه عهدة جديدة لرئاسة الحركة بمنتصف مايو الماضي، في ظل إستراتيجية جديدة لإخوان الجزائر ترمي لتصحيح أخطاء الماضي. ولا يخفى على أحد أن فرحات مهني منذ أول ظهور له وهو يقوم بدور أحمد الجلبي (العراقي) النسخة الجزائرية، وهو الدور الذي لعبه رفيق عبد السلام (صهر راشد الغنوشي) في تونس، ومحمد البرادعي في مصر، وتوكل كرمان في اليمن، وعبد الحكيم بلحاج في ليبيا، وخالد خوجة في سوريا، ومضر زهران في الأردن، وننتظر باقي نسخ أحمد الجلبي في أوطاننا العربية. فبكل دول من أوطاننا العربية نسخ مكررة من أحمد الجلبي وجورج صبرة وهيثم مناع وغيرهم، ولكن الفرق بين دولة وأخرى أن لكل دولة توقيت زمني خاص بها لظهور هؤلاء حسب ساعة الاستخبارات المركزية الأمريكية، وهناك دول جاءت ساعتها ودول لم تأتى بعد، وأينما جاء التوقيت المراد، انفجرت المظاهرات وتحركت الجماهير في الشوارع مستغلة الأوضاع الاقتصادية التي تم خنق تلك الدول بها بخبث شديد، وبطء ردة فعل واستيعاب أغلب حكامنا.
سلطات سهله وخفيفه بالصور مدارس سورية التسجيل جامعة الملك فيصل انتساب 1437
ومن خلال المعلومات التي طرحناها نجد ان الفرق الأساسي بين الماجستير المهني والماجستير الأكاديمي، يكمن في أن الماجستير المهني يعتمد بشكل اساسي على النواحي التحليلية والعملية التطبيقية، التي تساهم في توسيع مجالات سوق العمل امام الخريجين من هذا التخصص العلمي التطبيقي، بينما يكون التوجه في الماجستير الأكاديمي للجوانب البحثية النظرية الاكاديمية. مدة ومواصفات الماجستير المهني: تمتد الدراسة في أغلب تخصصات الماجستير المهني لسنتين أو ثلاث سنوات، وإن كانت بعض الجامعات تقوم بتدريس بعض مجالات الماستر المهني التي قد تمتد دراستها حتى خمس سنوات، وبجميع الحالات فإن برامج هذا الماجستير تحتوي على نسبة عالية من ساعات التعليم التطبيقي العملي. عادة ما تهتم الجامعات بتدريس التخصصات المهنية التي ترتبط بمتطلبات وحاجيات سوق العمل، والتي تهدف برامجها بشكل أساسي الى تعليم الطلاب المعارف الضرورية وتكسبهم ما يحتاجونه من خبرات علمية إبداعية، مع مهارات تطبيقية مميزة، تجعلهم المفضلين للحصول على أبرز الفرص التي يعرضها سوق العمل. عمادة الدراسات العليا - كلية التربية - مسار الرسالة. لا يمكن للطلاب أن يدخلوا الى هذه المرحلة العلمية، إلا بعد تلبيتهم كافة شروط التسجيل في الماجستير المهني، كما انهم لن يحصلوا على هذه الشهادة إلا بعد تجاوزهم تدريبات كبيرة، وتقديمهم مشاريع وأبحاث مهمة ترتبط بتخصص الماجستير الذي ينتمون إليه ويقومون بدراسته، فهذه التدريبات التطبيقية تعزز القدرات العملية لهم، مما يفتح سوق العمل امامهم على مصراعيه، وسيكونون الأقدر على الترقي الوظيفي والتطوير في عملهم، وفي حصولهم على مبالغ مادية أكبر.
يقدم موقع مبتعث للدراسات والاستشارات الاكاديمية العديد من الخدمات في رسائل الماجستير والدكتوراة لطلبة الدراسات العليا.. لطلب اي من هذه الخدمات اضغط هنا
عازف القيثار المُسن (بالإنجليزية: The Old Guitarist) هي لوحة زيتية رسمها بابلو بيكاسو تم إنشاؤها في أوائل عام 1903- وأواخر عام 1904. والتي رسمها في مدريد عام 1903، وقد حجزت لنفسها مقعدًا وثيرًا في قوائم أشهر اللوحات في التاريخ منذ عرضها للجمهور للمرة الأولى وهي معروضة حاليًا في معهد شيكاغو للفنون كجزء من مجموعة هيلين بيرش بارتليت التذكارية. في وقت إنشاء عازف القيثارة المسن، اندمجت الحداثة والانطباعية والرمزية وخلقت حركة شاملة تسمى " التعبيرية" التي أثرت بشكل كبير على أسلوب بيكاسو. وعلاوة على ذلك، أثَّرَ إل غريكو ، ومستوى المعيشة الضعيف لبيكاسو، وانتحار صديق عزيز على أسلوب بيكاسو في ذلك الوقت الذي أصبح يعرف باسم الحقبة الزرقاء. عُدّة صور بالأشعة السينية ، صور الأشعة تحت الحمراء والامتحانات من قبل القيمين كشف ثلاثة شخصيات مختلفة مخبأة وراء عازف القيثار المُسن. واللوحة عبارة عن لاعب غيتار مُسن، وربما أعمى، يرتدي ملابس بالية، يجلس في فضاء قاتم، ويضم إليه آلة غيتار. وهي إحدى أشهر لوحات الفترة الزرقاء. لأنها كانت تُسلّط الضوء على المعاناة النفسية والمادية، وربُما العقلية، في حياة المبدعين.
على سبيل المثال، يخلق مخطط الألوان أحادي اللون أشكالًا مستوية ثنائية الأبعاد تفصل عازف القيثار عن الزمان والمكان. بالإضافة إلى ذلك، تخلق اللوحة الزرقاء الصامتة عمومًا نغمة عامة للحزن وتؤكد على الموضوع المأساوي والحزين. الاستخدام الوحيد لنفط على لوحة يسبب مزاجا أكثر قتامة وأكثر مسرحية. يميل الزيت إلى مزج الألوان معًا دون تقليل درجة السطوع، مما يؤدي إلى تكوين تركيبة أكثر ترابطًا. [3] وعلاوة على ذلك، فإن عازف القيثار، رغم أنه عضلي، لا يُظهر أي إشارة للحياة ويبدو وكأنه قريب من الموت، مما يعني القليل من الراحة في العالم ويزيد من بؤس حالته. يتم التخلص من التفاصيل والتلاعب بالمقياس لخلق أبعاد متناسقة وأنيقة مع تكثيف التأمل الصامت لعازف القيثار وإحساس بالروحانية. الغيتار الكبير البني هو التحول الكبير الوحيد في اللون الموجود في اللوحة. [2] لونها البني الباهت، بارز على خلفية زرقاء، يصبح المركز والتركيز. يأتي الإيتار لتمثيل عالم عازف القيثار والأمل الوحيد للبقاء على قيد الحياة. هذا الموضوع الأعمى والفقير يعتمد على غيتاره والدخل الصغير الذي يمكنه كسبه من موسيقاه من أجل البقاء. يعتقد بعض مؤرخي الفن أن هذه اللوحة تعبر عن الحياة الانفرادية لفنان والنضالات الطبيعية التي تأتي مع المهنة.
لذلك، تصبح الموسيقى ، أو الفن ، عبئا وقوة تنفر من عزلة الفنانين عن العالم. [6] ومع ذلك، على الرغم من العزلة، يعتمد عازف القيثار ( الفنان) على بقية المجتمع من أجل البقاء. كل هذه المشاعر تعكس مأزق بيكاسو في ذلك الوقت وانتقاده لحالة المجتمع. يصبح عازف القيثارة المُسن رمزا للوجود الإنساني. [4] قدم بول مارياني ، كاتب سيرة حياة ولاس ستيفنز ، تحليله للوحة كنقطة مقابلة للاعتراضات التي أثارها ستيفنز بشأن أصل قصيدته الخاصة بعنوان «الرجل ذو القيثار الأزرق» ، على الرغم من رفضه المتكرر له، يبدو أن ستيفنز ضع في اعتبارك لوحة خاصة: بيكاسو 1903 ، عازف الجيتار المُسن، الذي يصور رجلاً عجوزاً ذو شعر أبيض ولحية يجلس مشوهة ومتصالب الساقين أثناء عزفه على الإيتار، وإذا حاول بيكاسو تصوير عالم الفقر والبؤس الشديد، كان ذلك بسبب محنته الخاصة كفنان شاب ناضل في برشلونة ، حيث رسم العديد من الصور بما في ذلك هذه الصورة، للفقراء. اللوحة تكاد تكون كاملة في البلوز الزرقاء والزرقاء السود، باستثناء القيثار نفسه، تم رسمه بلون أسمر أكثر بقليل، فالرجل أعمى، لكنه لم يعد يرى العالم من حوله، وهو يرى بشكل أعمق في الواقع في الداخل ".