تتراوح تكلفة عملية شد الثدي في المتوسط بين 45, 000 إلى 55, 000 جنيهًا مصريًّا، وتتحكم بعض الأمور مثل خبرة الطبيب ومؤهلاته، ونوع العملية، والمنطقة الجغرافية في التكلفة، كما تدخل في تكاليف العملية بعض الأمور كملابس ما بعد الجراحة، والأدوية والتخدير، ورسوم الطبيب، إلى جانب رسوم العيادة والمستشفى، ورسوم الفحوصات الطبية. كم تكلفة عملية رفع الثدي وشده في الولايات المتحدة الأمريكية؟ تعد الولايات المتحدة الأمريكية من الدول المتطورة والرائدة في عمليات التجميل، ولا عجب في هذا أيضاً فإن الإهتمام بالأبحاث والتطوير الطبي ينتشر هناك من قبل الشركات متعددة الجنسيات التي تعمل على جذب أفضل الأطباء والعلماء لتطوير التقنيات الجديدة وتسويقها في جميع أنحاء العالم. تعتبر تكلفة عمليات التجميل في الولايات المتحدة الأمريكية متوسطة نسبياً مقارنة مع باقي دول أوروبا ، عملية تكبير الصدر ما بين 8500 إلى 16. 000 دولار. وتختلف من شخص إلى آخر بحسب المكان والإمكانيات المتاحة وبناءً على مدى تعقيد الجراحة ، وبعض المتغيرات الأخرى التي تُناقش مع الطبيب خلال الاستشارة. كم تكلفة عملية رفع الثدي في كوريا الجنوبية؟ من بين كل خمس نساء في كوريا الجنوبية فإن واحدة على الأقل قد أجرت عملية تجميل.
تلجأ أغلب السيدات اللاتي أرضعنّ أطفالهم بشكل طبيعي الى عمليات شد الثدي وذلك من أجل استعادة شكل الثدي المشدود والتخلص من الترهلات، كذلك السيدات اللاتي عانينّ من سرطان السدي يلجأون الى شده بعد اجراء العمليات الجراحية مما يعيد اليهم ثقتهم بنفسهم مرة أخرى. تتراوح تكلفة عملية شد الثدي في السعودية بين 18000 وحتى 25000 ريال سعودي وذلك وفقًا للأجهزة المستخدمة والمركز الطبي والطبيب الذي سيقوم بالعملية. شاهد أيضًا
وينتج مما تقدم فإنه يمكن الاستنتاج ان الذاتية هي مجموعة من القيم المتحققة والمندمجة في واقعة ما، تشكل كلاً كاملاً متجاوزاً حدوده المكانية والزمانية ومؤسساً قوانين خاصة تتحول بتحول العاطفة والوجدان والقيم الاجتماعية، وإن المرجعيات البيئية والفكرية هي الأساس الذي تنطلق منه الذات المبدعة الحرة لتحقيق فعل الإبداع ليس بالمماثلة والمحاكاة بل بالتجاوز والانفلات بصياغة ما هو متناسب وقيمة العمل الفني. فإذا كانت الموضوعية عملية مسيطرة عليها عقلياً متنحياً منها الجانب العاطفي والوجداني فالذاتية تتحقق باندماج العاطفي الحسي مع العقل التجريبي بحرية تحركها إرادة حرة غايتها الوحيدة إنتاج أثر فني يتفق وينسجم مع الذات الحرة وكأنه جزء منها، فالذات عبر المخيلة كثيراً ما تغير من نظم التركيب بما ينسجم ويتلاءم مع المتحول الآني على السطح التصويري بقصد تنحيه الموضوعي. وعليه فالمفهوم الذاتي في المعرفة الفنية هو موضوعي من حيث نظمهِ المتحولة وإعادة الصياغة بقصد التفرد إلى الحد الأدنى من الخصوصية وهذا لا يتحقق إلا بقدرة وعي متعالية متفوقة تعي نظم العلاقات وآليات التحليل والتركيب وإعادة التركيب بما يضمن تحقق فعل الإبداع.
وبما إن الفن نتاج فردي أساسهُ الإنسان ومصدره المدخلات والمخرجات الحسية كمعطيات أساسية في تشكيل التجربة البصرية الفنية داخل حقل الوسائط المتمثل باللوحة وما يطرأ عليها من متغيرات في نمط الاتجاه الذي يشتغل علية الفنان، فإنه يحقق الذاتية المتفردة ضمن دوائر التخصص الفني من جانب، ومن جانب أخر فإن الفن صفة متعالية عن الموضوعي تصلنا عن طريق الوعي عبر المشاعر والخيال والحدس المرتبط بالوعي الأدائي، هذا ما يجعل النزعة الموضوعية أشد خطورة فهي تغفل عما هو أهم عند الفرد وهي الذات، متجاهلة المعطيات الأكثر تحققاً في التجربة الفنية لصالح ما هو مجرد وكلي وعام.
كانت الألوان الداكنة والبني والأصفر الخردل والزيتون والبني هي أكثر الألوان استخدامًا في هذه التصميمات. وبالتالي ، يمكن القول أن الفن الحديث يتميز بخطوط متعرجة وطويلة العضوية وألوان معتدلة ومظلمة. ما أثرت الفن الحديث ثورة صناعية يمكن تحديدها باعتبارها التأثير الرئيسي للفن الحديث. رحب المصممون بالتقدم التكنولوجي الذي منحهم العديد من الإمكانات الجمالية مثل المواد والعمليات الجديدة لإنشاء الفن. طبيعة كما كان له تأثير كبير على هذه الحركة. تتأثر معظم تصاميم الفن الحديث بالحيوانات والنباتات الغريبة مثل الفراشات واليعسوب والحشرات والزواحف وبساتين الفاكهة والزنبق وزنبق الماء والقزحية وما إلى ذلك. ، وغيرها من الأشياء الطبيعية الحساسة والشائكة. كما تأثرت حركة الفن الحديث حركة الفنون والحرف التي ازدهرت في أوروبا في ذلك الوقت. دعت هذه الحركة الحرفية التقليدية باستخدام أشكال بسيطة. غالبًا ما كانت تستخدم أساليب العصور الوسطى والرومانسية والشعبية في هذه الحركة. يعتبر وليام موريس الشخصية الرائدة في حركة الفنون والحرف ، وقد تأثر العديد من مصممي الفن الحديث باستخدامه لأشكال عضوية ونباتية منمقة. وصل الفن الحديث للمنطقة العربية متأخرا بسبب الحروب أواخر القرن التاسع عشر – سكوب الاخباري. Japonisme هو أسلوب رئيسي آخر أثر على حركة الفن الحديث.
يُطلق على الفن الحديث اسم تيار التجديد الفني الذي نشأ في أواخر القرن التاسع عشر وأوائل القرن العشرين ، وهو الأكثر إنتاجًا في تاريخ الفن. خلال تلك السنوات ، كانت العديد من الاتجاهات والحركات المنظمة إلى حد ما تحدث بوتيرة مذهلة ، وذات طابع دولي. يقدِّر الفن الحديث بهذا المعنى أنواعًا مختلفة من التجارب التي تبعده إلى حد كبير عن البحث عن الجمال التجريدي ؛ أولاً ، سيسعى إلى تمثيل جميع التجارب التي قد تمر بها الحياة اليومية في سياق مجتمع جديد. يمكن العثور على تعبير كامل عن هذا الاتجاه في المساعي الفنية التجريبية الطليعية التي كانت لديها محاولة قوية للكسر وحتى التجاوز. الفن الحديث كمفهوم جمالي. بهذا المعنى ، الفن الحديث هو عكس الفن القديم أو الكلاسيكي أو التقليدي. وبعبارة أخرى ، فهي إنتاجات فنية رائدة وتجريبية ومبتكرة. الفن الحديث كمفهوم كرونولوجي داخل حركة ثقافية. يُطلق على الفن الحديث أيضًا تلك المنتجات الفنية التي تم إنشاؤها في الأنماط التمثيلية ونظريات الحداثة من أواخر القرن التاسع عشر إلى منتصف أو أواخر القرن العشرين. لها اسم يمكن أن يسبب الارتباك ويؤدي إلى سوء فهم لتحديد الفن الحديث ممثلا لل العصر الحديث (من منتصف القرن 15 إلى نهاية القرن 18)، في حين أنه يندرج ضمن خليفتها، ما يسمى بالعصر.
وعليه تكمن أهمية الذاتي كسمة من سمات المعرفة الفنية بأنها تجعل من النظام البنائي للعلاقات الشكلية يسير باتجاه معين عند كل تيار أو فنان، وهذا ما يجعل للعلاقات بين العناصر البصرية للشكل حياة وجدانية خاصة ، تحمل صفات المنتج وأهدافه الجمالية، وتتمثل عملية إيجاد آلية الذاتية والبنية التي تولدها مرتبطة بطبيعة معرفة الذات وانطلاقاتها الجمالية وتمركز بنيتها حول عنصر من عناصرها، وعلى هذا نجد إن مفهوم الذاتية والذاتي في الرسم الحديث يمثل قيمة معرفية وجمالية لا يمكن الاستغناء عنها في حقل المعرفة الفنية وحقل التشكيل بشكل خاص ومنه الرسم وإن اختلفت مظاهر الوعي وأساليب عمله في اتجاهات الفن الحديث. سامر قحطان القيسي الموقع الرسمي للعتبة الحسينية المقدسة